Hola a todos, soy Dócari, ilustrador profesional. Hoy quiero continuar con la ilustración en la que hemos trabajado en videos anteriores.
En el primer video, creamos el boceto del personaje. En el segundo video, nos enfocamos en la línea, y hoy vamos a trabajar los colores base.
Antes de aplicar los colores, suelo marcar las áreas donde irán las sombras importantes, ya que eso facilita el proceso. Esto lo hicimos en la etapa del boceto, y como pueden ver, las zonas donde menos luz llega ya están indicadas.
Lo primero que haré ahora es crear una nueva capa para las sombras. Selecciono las áreas y las pinto de negro. Si al pintar de negro ven que queda una línea blanca cerca de los bordes, es porque la selección no está extendida lo suficiente. Para solucionar esto, escalamos el área de selección en unos 5 píxeles, y eso permite pintar hasta el borde sin dejar huecos.
Si están trabajando en Photoshop, pueden usar la opción de escalar en la pestaña de selección, tal como lo hicimos en Clip Studio. El objetivo es cubrir todas las zonas oscuras, corrigiendo los pequeños detalles manualmente.
Ahora, un consejo antes de aplicar los colores: No usen colores muy saturados ni muy desaturados. Es mejor un punto medio, ya que cuando agreguemos luces y sombras, los colores cambiarán ligeramente.
Comenzamos con una capa nueva para el color. En este caso, voy a pintar la piel de este sapo de un verde, siguiendo la paleta que definimos en nuestro moodboard. Es importante darle nombre a las capas desde el inicio para mantener el orden. Seleccionaré todas las áreas que van en verde.
No se preocupen demasiado por los colores en esta etapa, ya que al trabajar en digital, siempre podemos ajustarlos más tarde. Una de las ventajas del trabajo digital es la flexibilidad.
Por ejemplo, voy a agregar un poco de rojo, basándome en la referencia de sapos con ojos rojos que seleccionamos. Este color complementa el verde, haciendo que los ojos y otros elementos resalten.
Para los detalles menos importantes, como el traje del personaje, es mejor usar colores neutros que no distraigan del enfoque principal. Aquí voy a usar un gris azulado oscuro.
Cuando terminemos de aplicar los colores, podemos volver a cambiarlos si lo necesitamos. Por ejemplo, si el tronco me parece muy marrón, lo puedo hacer más gris.
¿Cómo cambiar colores fácilmente?
Una de las formas es agregar una nueva capa sobre la que ya tiene el color y usarla como máscara de recorte. Pintamos en esa capa y el color se aplicará solo a las áreas seleccionadas. Una vez que estés satisfecho con el color, puedes unir las capas para mantener el orden.
Otro método es usar una capa de corrección, como la opción de “Tono, saturación y luminosidad” en Clip Studio. Esto permite ajustar los colores de manera rápida y precisa.
Por último, es importante cambiar también el color de las líneas. El negro puro no es común en la realidad, así que es mejor usar un color más oscuro, pero no negro, para las líneas.
Ahora que tenemos el personaje con los colores base, podemos empezar a trabajar en las sombras, pero eso lo veremos en el próximo video.
¡Espero que les haya gustado! No olviden dejar su like, suscribirse, y si tienen dudas o sugerencias, déjenlas en los comentarios. ¡Nos vemos la próxima!
Dócari
Te dejo el video con todo el proceso